□ 赵佳梅

随着当前我国高等教育事业的快速发展，素质教育理念不断深入人心，音乐教育作为高校人才培养的重要组成部分，在培养学生审美能力方面发挥着重要的作用。基于此，必须深入挖掘传统音乐文化的教育价值，从传统音乐文化中汲取营养，丰富学生的音乐知识储备，为助力高校音乐教育高质量发展提供支持。笔者从整合教育资源、创新教学方法、开展实践活动三方面着手，提出传统音乐文化融入高校音乐教育的实现策略。

一、整合传统音乐文化教育资源

在高校音乐教育改革步伐不断加快的背景下，为实现传统音乐文化应有的教育价值，教师应当着力推进教育资源开发与整合，一方面深入挖掘教材中的传统音乐文化元素，另一方面增加中华优秀传统文化内容占比，达到增强学生对音乐知识认知和理解的效果。实际上，教材作为高校音乐教育教学的重要工具，在高校大学生音乐学习中发挥着重要作用，结合传统音乐文化的独特内涵，教师应当对教材内容进行深入解读和分析，将具有典型性和代表性的音乐教育元素呈现在学生面前，同时也要建立音乐教材的动态更新机制，每两年补充不少于10%的新内容，并且优先纳入传统音乐文化的相关元素，将非物质文化遗产音乐项目的最新传承成果与音乐教材开发相结合，从而实现教材的不断革新与优化。此外，为充分体现传统音乐文化在高校音乐教育中的深入融合，还应调整传统音乐文化在《大学音乐鉴赏》《音乐基础理论》等课程中的占比，并且充分体现民族器乐、民族戏曲等内容，选取3个以上典型案例作为教学重点，如“陕北信天游”“江南小调”“岭南山歌”等具有地域特色的作品。

二、利用信息技术创新教学方法

信息技术作为高校音乐教育改革的重要工具，在传统音乐文化融合方面发挥着重要的作用，教师应善于把握信息技术的教育价值，从创新教学方法的角度出发，为学生提供个性化的指导，一方面基于信息化工具引导学生深入思考，另一方面要打破传统教学模式限制，构建线上线下相结合的教育体系，为传统音乐文化呈现效果的进一步优化奠定基础。比如在虚拟现实技术（VR）快速发展的过程中，教师应当聚焦如何打造沉浸式传统音乐学习体验，适当增加虚拟现实技术在音乐教育中的应用频次，每学期开展VR传统音乐教学活动，次数不少于6次，并且将活动时长控制在45分钟以上，保证学生人均参与VR教学时长不低于270分钟。在线上线下融合的教学改革过程中，需要建立线上学习平台，涵盖“课程视频”“习题练习”“讨论社区”“资源下载”4个核心模块，要求学生线上学习时长不低于6个小时，关于传统音乐文化的占比不低于50%。教师还应利用学生线上学习的数据，转变线下活动实施策略，通过线上资源的优化应用及线下教学方法的不断创新，保障高校音乐教学中传统音乐文化的融合效果。

三、积极开展传统音乐文化实践

积极开展传统音乐文化实践活动是增强学生音乐理解能力的关键，因此需要围绕传统音乐文化创新实践活动组织形式，一方面利用高校内部社团活动为学生搭建展示平台，另一方面也要通过实地参观考察等一系列举措，助力学生加深对传统音乐文化的深刻理解。结合高校音乐教育中传统音乐文化的独特价值，每学期组织与传统音乐文化相关的社团活动不少于5次，以传统音乐知识竞赛、民族乐器演奏等活动为载体，提升学生参与社团活动的探究热情。在校外实践活动组织实施方面，则需要采取参观博物馆、组织音乐观摩会及采访非遗传承人等活动，为学生提供实践平台与空间，校外实践活动次数不少于3次，为学生提供公平的校外实践机会。

高校应当明确音乐教育的核心内涵，积极推动传统音乐文化活动形式的全面创新，将学生感兴趣的传统音乐文化教育资源呈现在学生面前，以多样化的方式开展有针对性的指导活动，确保大学生音乐学习体验的不断深化，为发挥传统音乐文化教育价值保驾护航。

（作者单位：豫章师范学院）