□ 李亚南

黑白装饰画是学前教育专业美术教学中重要的一环，可以提高学生的造型能力、审美能力、主观创造能力等，同时也为将来学生开展学前儿童美术教育活动积累经验。笔者主要从黑白装饰画本身的审美秩序及其所具备的美育价值，以及针对学前教育专业学生如何开展黑白装饰画教学等方面来探讨。

一、黑白装饰画的审美特征

黑白装饰画有其本身特有的审美秩序，在遵循变化与统一形式美的原则下，画面中的黑白灰关系、主次关系、虚实关系、疏密关系及节奏等都遵循着自身的秩序。

黑白装饰画中的黑白灰关系主要包括整体及局部之间的黑白灰层次的秩序关系，黑白灰层次的呈现要靠对点线的疏密和黑色区域面积的大小、集中或者分散的处理及白色的画面占比来形成。黑白灰关系的秩序美要依附于画面主次关系、虚实关系、疏密关系、节奏关系等秩序化地处理。如主体物的黑白对比最强烈，集中了最黑和最白的色块，显得尤为突出，里面点线的装饰语言也十分丰富，整体的密集程度也比周围背景区域高，在周围背景及次要的区域，往往黑白色块的对比较弱，布局也较分散，在刻画方面显得比较概括、简洁，同时装饰语言的分布也较疏松，形成了大的主次疏密关系，局部之间密集的地方会穿插疏松的点线元素，疏松的地方也会穿插密集的点线元素。

有了主次变化也就有了虚实的呈现，虚与实是相对来说的，它们的地位同等重要，共同遵循画面中的秩序。一般认为主体物是实的，黑白对比最强烈，但里面也会有灰层次的呈现与间隔，有虚层次的调节；在背景整体比较虚的空间里，也会穿插小的黑白对比，进行间隔分布，形成一种秩序，实里有虚、虚里有实、虚实相生，共同营造画面的虚实秩序美。

同一画面中有着多区域的划分、疏密间隔、循环布局，从而形成了自己的节奏感（秩序美感）。另外多区域间的装饰语言也可以进行间隔使用，避免过多地寻求装饰语言的变化而破坏整体的秩序美。

二、黑白装饰画的美育价值

黑白装饰画是一种主观化、理想化、夸张化、平面化的绘画形式，为主观创造提供了可行性，学生可以充分发挥自己的主观能动性，例如，对客观形象进行主观的夸张、变形的处理，创造出非常规的创意形象。同时黑白装饰画本身的形式美也比较直观，学生可以清楚了解画面的审美秩序，通过不断的欣赏与练习逐步提高自己的审美能力。黑白装饰画本身偏主观表现，里面的造型及装饰元素的布局都是比较主观的，它不受客观的束缚，学生可以大胆地进行主观的夸张变形，从而逐步提高造型表现能力。

黑白装饰画也比较注重创意的表现，它可以打破常规的认知、打破时空地域的界限，为创意提供更广阔的空间，学生可以根据自己的想象，打破客观束缚和常规认知，创作出理想的、创意的形象和画面，从而逐步提高想象力和主观创造能力。黑白装饰画的表现，是在遵循变化与统一形式美的前提下进行的，不同的画面表现有着不同的秩序美，学生通过对黑白灰关系、主次关系、虚实关系、疏密关系及节奏等形式要素的学习和表现，在头脑中逐步形成美的秩序，拥有发现美的眼睛，提高自己的审美能力，在周围环境中、生活中发现不同的秩序美并内化为自身良好的意志品质。

在黑白装饰画教学中也会涉及图案的范畴，装饰画本身就属于图案，也就是狭义上所指的花纹。有些黑白装饰画中的造型元素也属于传统图案，并且在此基础上进行了创新。中华民族在历史长河中创造出了各种各样的图案，不同时期有着不同的特点，各民族的图案有着独有的艺术特色。同时劳动人民在生活中创造的民间图案也成为了独具一格的传统民间艺术，它们都是中华儿女智慧的结晶，凝聚了不同的历史文化，形成了具有东方特色的装饰美。强化对传统图案的了解和学习，可以提高学生们的文化自信。

三、黑白装饰画的运用路径

黑白装饰画的学习可以提高学生的主观创造能力、想象力、审美能力。在黑白装饰画教学中，首先引导学生们在绘画意识上进行转变，打破常规的认知经验，拓宽他们的视野，克服心理障碍，突破客观的束缚，从而使他们大胆地积极主动地步入黑白装饰画的学习领域。这些可以通过对黑白装饰画的基础知识点及其本质进行讲解的方式，欣赏多幅范画，了解它们的表现方式和手段及作者的创作意图，从而为学生们提供一个开放的学习环境。

培养学生的兴趣。常规的学习方式大多是先临摹后创作，学生不能直观地体会主观创造的魅力。在学习期间可以多组织学生进行室外写生，研究自然界的植物形态、结构特征，在了解客观自然的基础上，再根据装饰画的造型手段和规则，把写生的形象夸张变化为装饰的形象，这个结果是开放性的，学生们完全可以根据自己的意图进行主观的夸张与变形。

激发学生学习的积极性和主动性。可以给学生们布置学习任务，期末考核以黑白装饰画展的形式来进行，最终的作品要展示出来，学生带着任务来学习，专注力和意志力都会得到提高，黑白装饰画属于工艺类，整体的描绘都需要耐心和毅力。另外对学生的作品定期进行考核打分也可以让学生认识到自己的不足，从而调整自己的学习状态。教师也可以由易到难、由简到繁地引导学生欣赏不同的黑白装饰范画，从而逐步提高学生们的鉴赏能力，弥补自己的审美认知，促进自我反思，最终落实到自己画面的完善上。

定期让学生们对作品进行相互评价，相互指出不足和需要改进的地方，相互借鉴学习，共同完善。另外定期让学生在课堂上进行作品赏析，锻炼学生的鉴赏能力和评析能力。

增强学生的文化自信。在课堂上可以邀请各民族的学生展示介绍民族特色、图案符号及其象征意义、设计方法、制作程序等，也可以进行实物展示，加深学生对装饰图案的认识。此外，可以安排学生到省博物馆等展示场馆进行观摩和学习。在博物馆里学生可以近距离观察装饰图案的魅力，直观地感受装饰图案带来的形式美，促进个人的审美发展。

（作者单位：贵州师范大学）